सेल्फ-सर्विस ऑडियो-गाइडेड भ्रमण आगंतुकों को पहचानने में मदद करते हैं
पेरिस में पिकासो संग्रहालय के प्रदर्शनी हॉल में, धूप ब्लाइंड्स से छनकर 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के कैनवास पर गिरी। जापान से आए सातो, पेंटिंग में विकृत मानव रेखाओं को घूर रहे थे, माथे पर बल डालकर और बार-बार गाइड टूल दबा रहे थे - अंग्रेजी स्पष्टीकरण में केवल '1907 में निर्मित, घनवाद की शुरुआत' निर्दिष्ट किया गया था, और वह जानना चाहते थे 'महिलाओं के चेहरे को ज्यामितीय टुकड़ों में क्यों तोड़ना पड़ा?' फिर भी एक भी स्पष्टीकरण नहीं मिल सका; उनके बगल में फ्रांसीसी पर्यटक, 'गुएर्निका' के मसौदे के पीछे की युद्ध-विरोधी कहानी खोजने के लिए गाइड टूल मेनू में खोज कर रहे थे, लेकिन केवल 'द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान निर्मित' देखा; दूर, कई अरब पर्यटक प्रदर्शन कैबिनेट में स्केचबुक के चारों ओर एकत्र हुए, इशारा कर रहे थे, फिर भी उनके हाथों में गाइड टूल में अरबी विकल्प नहीं था और केवल अनुमान लगा सकते थे 'क्या यह चित्र डॉक्टरों और ग्राहकों का है?' स्केच में पिकासो ने जब वह एक किशोर थे, 'विज्ञान और दान'। ऐसी घटनाएँ लगभग प्रतिदिन इस कला स्थल में होती हैं जिसमें पिकासो के 4,500 से अधिक कार्य हैं।
पिकासो संग्रहालय ग्रह के सबसे प्रतिष्ठित कला संग्रहालयों में से एक है। हर साल, 2 मिलियन से अधिक अंतर्राष्ट्रीय पर्यटक नीचे देखते हैं। लेकिन 'पिकासो को समझना' किसी भी तरह से आसान काम नहीं है - उनकी पेंटिंग उदास नीले चित्रों से लेकर कोलाज कला तक हैं, और बाद में उन्होंने घनवादी कार्य भी बनाए जहाँ चेहरों को कई टुकड़ों में विभाजित किया गया था। कला शब्द भारी पड़ सकते हैं, और पर्यटक दुनिया भर से आते हैं। अंग्रेजी, फ्रेंच और स्पेनिश के अलावा भाषाओं की एक महत्वपूर्ण आवश्यकता है। प्रदर्शनी हॉल में करीबी पेंटिंग हैं और दीवारें पत्थर की बनी हैं, और सिग्नल अक्सर विफल हो जाते हैं। यिंगमी ऑडियो गाइड उद्योग में 16 वर्षों से है। इसने 'बस एक उपकरण प्राप्त करें और जो कुछ भी है उसे ठीक करें' दृष्टिकोण नहीं अपनाया। इसके बजाय, इसने संग्रहालय की समस्याओं पर ध्यान केंद्रित किया और एक पूर्ण-परिदृश्य आवाज भ्रमण उपाय विकसित किया। विशेष रूप से किसी भी प्रकार के उत्पाद पर चर्चा किए बिना, यिंगमी ने पर्यटकों को 'भ्रमित करने वाले घनवाद' को 'समझने योग्य कल्पनाशील जीवन' में बदलने में सहायता करने के लिए तकनीकी अनुकूलन और सामग्री शोधन पर भरोसा किया।
कई संग्रहालय ऑपरेटरों और ट्रैवल एजेंसियों से बात करने के बाद, उन सभी ने दावा किया, 'पिकासो संग्रहालय में एक टीम ले जाना लौवर में एक टीम ले जाने से अधिक तनावपूर्ण है।' इस जगह की यात्रा में समस्याएं सभी 'कला को कैसे समझें' और 'दृश्य को कैसे अनुकूलित करें' से जुड़ी हैं। यह ऐसी चीज नहीं है जिसे अनुवादक जोड़कर हल किया जा सकता है:
पिकासो संग्रहालय के आगंतुकों में, लगभग 40% स्पेनिश, अंग्रेजी या फ्रेंच नहीं बोलते हैं - जापानी और कोरियाई परिवार बच्चों के साथ हैं, मध्य पूर्वी पर्यटक जो विशेष रूप से यात्रा करने आते हैं, और पूर्वी यूरोपीय जो कला के प्रति जुनूनी हैं। हालाँकि, पारंपरिक यात्राएँ ज्यादातर केवल तीन भाषाएँ प्रदान करती हैं - जर्मन, इतालवी और पुर्तगाली को अक्सर छोड़ दिया जाता है, पुर्तगाली, हिंदी और इन छोटी भाषाओं को छोड़ दें।
एक ट्रैवल एजेंसी के व्यक्ति ने मुझे बताया कि उन्होंने एक बार एक मध्य पूर्वी टीम का नेतृत्व किया था। चाचा ने 'द ब्लू सेल्फ-पोर्ट्रेट' पर निशाना साधा और पूछा, 'उन्होंने इसे इतना दुखद क्यों चित्रित किया?' अस्थायी अनुवादक केवल अस्पष्ट रूप से कह सका, 'शायद वह बुरे मूड में था,' और चाचा ने सिर हिलाया और दावा किया, 'यह बेहतर होगा यदि मैं खुद पेंटिंग को देखूं।' दक्षिण अमेरिकी पर्यटक और भी अधिक उत्तेजित थे। वे स्पेनिश टिप्पणी चाहते थे, फिर भी पारंपरिक यात्रा के स्पेनिश संस्करण ने केवल कार्यों के नाम का अनुवाद किया, यह बताए बिना कि घनवाद स्पेनिश लोक मिट्टी के बर्तनों के आकार से संबंधित था, और यात्रा के बाद, टीम में हर किसी ने दावा किया, 'हमने बस कुछ अजीब पेंटिंग देखीं।'
पिकासो की दुनिया में, 'घनवाद', 'विघटनवाद' और 'कोलाज कला' जैसे शब्द साधारण पर्यटकों के लिए समझने में चुनौतीपूर्ण हैं, यहां तक कि जब चीनी में परिवर्तित किया जाता है। पारंपरिक यात्राएँ या तो सीधे शब्दों को बाहर फेंक देती हैं, जैसे 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की ओर इशारा करते हुए और दावा करते हुए, 'यह घनवाद का संस्थापक कार्य है,' फिर भी यह समझाए बिना 'घनवाद क्या है, और पात्रों की नाक और आँखें सामान्य क्यों नहीं हैं?' या वे केवल दावा करते हैं, 'यह 1905 में पिकासो द्वारा बनाई गई एक पेंटिंग है,' यह उल्लेख किए बिना कि यह उनके गुलाबी रंग के दौर का हिस्सा था और तस्वीर में गुलाबी रंग इसलिए थे क्योंकि वह प्यार में थे और अच्छे मूड में थे।
नतीजतन, जब पर्यटक 'द गिटार' में सपाट रेखाओं को देखते हैं, तो वे यह नहीं समझते हैं कि पिकासो 'एक दो-आयामी नोटपैड पर एक त्रि-आयामी गिटार बना रहे थे'; जब वे 'द ड्रीम' में लेटी हुई महिला को घूरते हैं, तो वे यह नहीं समझते हैं कि 'वे नरम वक्र उनके प्रेम की संक्षिप्त लालसा को छिपाते हैं' - कला का सबसे दिलचस्प हिस्सा इन 'शब्दों के ढेर' से छिपा हुआ है।
पिकासो संग्रहालय के कई प्रदर्शनी हॉल बड़े नहीं हैं, फिर भी प्रदर्शन बारीकी से ढेर किए गए हैं: एक हॉल में, पिकासो के बचपन के स्केच, उनके नीले दौर की तेल चित्रकलाएं और उनके गुलाबी रंग के दौर की मूर्तियां हैं, जो केवल 1.5 मीटर अलग रखी गई हैं। पारंपरिक निर्देशित यात्राओं में बहुत ही गलत पिकिंग होती है। एक स्केच के सामने खड़े होकर, जो ऑडियो चलाया जा रहा है वह साइड में एक तेल चित्रकला का है। पर्यटकों को बार-बार मैन्युअल रूप से ऑडियो बदलना होगा। इससे भी अधिक परेशानी यह है कि कुछ प्रदर्शनी दीवारें पत्थर से बनी हैं, और जब यह एक बाधा का सामना करती है तो सिग्नल बाधित हो जाता है। एक बार मैंने सुना 'गुलाबी दौर की प्रेरणा सर्कस से आई थी', जैसे ही मैं और सुनने वाला था, सिग्नल अप्रत्याशित रूप से गिर गया, और जब तक मैं ठीक हुआ, हम पहले ही अगले खंड में चले गए थे।
एक फ्रांसीसी क्षेत्रीय पर्यटक ने मुझसे शिकायत की: 'मैं मूल रूप से पिकासो की जीवन यात्रा का अनुसरण करना चाहता था, उनके बचपन की पेंटिंग से लेकर उनके बाद के घनवाद कार्यों तक। फिर भी या तो मैंने क्रम छोड़ दिया या कोई सिग्नल नहीं था। अंततः, मैं इधर-उधर भटक गया और यह भी पता नहीं लगा सका कि उनकी शैली कैसे बदली।'
पिकासो की पेंटिंग कभी भी 'उत्पादन के लिए ही नहीं बनाई गई थीं' - 'गुएर्निका' को उन्होंने स्पेनिश शहर गुएर्निका पर नाजियों की बमबारी से क्रोधित होने के बाद चित्रित किया था। तस्वीर में बैल हिंसा का प्रतीक था, और घोड़ा पीड़ा का प्रतिनिधित्व करता था; 'द बॉय विद ए पाइप' में हल्का नीला बैकग्राउंड उनके बचपन की याद दिलाता था। फिर भी पारंपरिक निर्देशित यात्राएँ शायद ही कभी इन 'बैक-द-सीन कहानियों' का उल्लेख करती हैं, केवल यह दावा करती हैं कि 'कार्य का नाम क्या है, और इसे कब चित्रित किया गया था?'।
मैंने पहले एक छोटा सर्वेक्षण किया था, और केवल 15% पर्यटक पारंपरिक निर्देशित यात्राओं के माध्यम से जान सकते थे कि 'पिकासो का नीला दौर एक दोस्त की आत्महत्या के कारण था, और गुलाबी दौर उनके पहले प्यार के कारण था'; और भी कम, 10%, जानते थे कि 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की प्रेरणा आधी अफ्रीकी मुखौटों से और आधी स्पेनिश बुलफाइटिंग से थी' - वास्तव में, एक कला संग्रहालय में देखने के लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज ये 'पेंटिंग में छिपे हुए जीवन' हैं
जब यिंगमी ने पिकासो संग्रहालय के लिए योजना के बारे में सोचा, तो उसने लोगों को यह बताने की जल्दी नहीं की कि 'हम तकनीकी रूप से कितने उन्नत हैं', बल्कि वास्तव में कई लोगों को संग्रहालय में एक सप्ताह तक अवलोकन के लिए भेजा - विभिन्न देशों के पर्यटकों का अनुसरण करते हुए, यह देखते हुए कि वे कहाँ रुके, कहाँ माथे पर बल डाला, किन वाक्यों को दोहराया, और नोट्स की एक पूरी नोटबुक ली। अंतिम योजना, बिना किसी महंगे विवरण के, पूरी तरह से पर्यटकों की वास्तविक जरूरतों पर आधारित थी:
संग्रहालय में 'घनी पेंटिंग और आसानी से अवरुद्ध संकेतों' की समस्या को हल करने के लिए, यिंगमी की योजना दो प्रमुख बिंदुओं पर केंद्रित थी:
एक था 'सटीक ध्यान', आरएफआईडी-2.4 जी स्टार वितरण तकनीक का उपयोग करना। सीधे शब्दों में कहें, जब कोई आगंतुक पेंटिंग से 1 मीटर के भीतर होता है, तो विवरण सटीक रूप से सामने आता है, और यह आसन्न मूर्तिकला पर नहीं जाता है - एक बार मैंने इसे पेंटिंग के बहुत घने संग्रह के साथ एक प्रदर्शनी में आज़माया, पिकासो के 'विज्ञान और दान' के सामने खड़े होकर उनके बचपन से, विवरण इस पेंटिंग की कहानी के बारे में था, और ऑडियो को मैन्युअल रूप से बदलने की कोई आवश्यकता नहीं थी; दूसरा था 'स्थिर सिग्नल', 4GFSK एंटी-इंटरफेरेंस तकनीक का उपयोग करना, जो पत्थर की दीवारों से गुजर सकता है। मैंने इसका परीक्षण एथेंस में एक्रोपोलिस संग्रहालय के पत्थर प्रदर्शनी हॉल में किया था, और सिग्नल रुकावट दर को 5% से नीचे तक कम किया जा सकता है, यहां तक कि भूमिगत प्रदर्शनी हॉल में भी जहां संग्रहालय ने ड्राफ्ट संग्रहीत किए थे, ध्वनि को स्पष्ट रूप से सुना जा सकता था।
और बैटरी लाइफ के लिए, पर्यटकों को पिकासो संग्रहालय जाने में लगभग 2.5 घंटे लगते हैं, और योजना में उपयोग किए गए उपकरण यिंगमी की अपनी पीएमयू सुरक्षा लिथियम बैटरी, जिसे एक बार चार्ज किया जा सकता है और 12 घंटे तक इस्तेमाल किया जा सकता है। बीच में चार्जिंग सॉकेट खोजने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और उपकरण को हल्का बनाया गया था, इसलिए इससे लंबे समय तक पहनने के बाद हाथ में दर्द नहीं होता था - कुछ पारंपरिक उपकरणों के विपरीत, जो बीच में भारी हो गए और पकड़ना नहीं चाहते थे।
यिंगमी ने स्पष्टीकरण की सामग्री पर संयुक्त रूप से चर्चा करने के लिए पेरिस कला संस्थान और पिकासो अनुसंधान केंद्र के विद्वानों से परामर्श किया। कोर था: 'बड़ी बातें मत करो, पिकासो के कल्पनाशील जीवन को उन कहानियों में तोड़ो जिन्हें पर्यटक समझ सकें।'
उदाहरण के लिए, नीले दौर पर चर्चा करते समय, कोई दावा कर सकता है, 'अपने दोस्त की आत्महत्या के बाद, पिकासो उदास थे, इसलिए उन्होंने नीले रंगों का उपयोग भिखारियों और सड़क कलाकारों को चित्रित करने के लिए किया - 'ला वि' में भारी मुद्राओं को देखें, नीला रंग अकेलापन दिखाता है।' कोई यह भी कह सकता है, 'वह अपने पहले प्यार से मिला, इसलिए रंग गुलाबी हो गए, और उसने कलाबाजों और जोकरों को चित्रित किया - 'किड विद ए पाइप' में नरम गुलाबी रंग हैं, जो उसके प्रसन्न मूड को दिखाते हैं।' घनवाद पर चर्चा करते समय, इसे और भी आगे तोड़ा जाएगा: 'पिकासो ने आंकड़ों को ज्यामितीय आकृतियों में तोड़ दिया और एक ही समय में सामने और साइड व्यू दिखाए - 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' को देखें, महिलाओं के चेहरे विभाजित हैं, यही वह तरीका है जिससे उन्होंने पारंपरिक परिप्रेक्ष्य को तोड़ा।'
सामग्री में आगंतुकों के लिए 'इसे स्वयं खोजने' के लिए एक अनुस्मारक भी शामिल है, जैसे, 'द गिटार' में रेखाओं को देखें, पिकासो ने त्रि-आयामीता की भावना बनाने के लिए विमानों का उपयोग कैसे किया? 'द ड्रीम' में महिला के हाथ को देखें, क्या यह एक नरम, घुमावदार रेखा की तरह बहता नहीं है?' इस तरह, आगंतुक निष्क्रिय रूप से सुन नहीं रहे हैं बल्कि सक्रिय रूप से अवलोकन कर रहे हैं और इसे अधिक दृढ़ता से याद रख रहे हैं।
पिकासो संग्रहालय की सुंदरता 'पिकासो की बहुत सारी पेंटिंग प्रस्तुत करने' में नहीं है, बल्कि इन पेंटिंग के भीतर क्या छिपा है - एक कलाकार की दुख से खुशी तक की यात्रा, पुराने नियमों का पालन करने से लेकर खुद को नवाचार करने तक, एक कला परिवर्तन इतिहास जो आधी सदी तक फैला हुआ है। आगंतुकों के लिए, यहां आना 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के साथ एक 'छवि' लेने के लिए नहीं है, बल्कि यह जानना चाहते हैं कि 'पिकासो ने इस तरह क्यों चित्रित किया, इन पेंटिंग में किस तरह का मूड छिपा है'।
यिंगमी की निर्देशित भ्रमण योजना में किसी भी प्रकार के महंगे कार्य नहीं हैं। यह बस इन तीन बिंदुओं को अच्छी तरह से करता है: 'भाषा का पूरी तरह से वर्णन करें, सटीक प्रतिक्रियाएं दें, और गहरी सामग्री रखें'। यह एक कला गाइड जैसा दिखता है, ज्ञान को जोरदार ढंग से प्रदान नहीं करता है, बल्कि आगंतुकों को धीरे-धीरे देखने के लिए मार्गदर्शन करता है, नीले दौर के उदासी में, गुलाबी दौर की कोमलता में, और घनवाद के सफलता में, धीरे-धीरे आगंतुकों को पिकासो के कल्पनाशील कोड को समझने में सहायता करता है। ग्राहकों के लिए, ऐसी योजना चुनना न केवल आगंतुक के अनुभव को बेहतर बनाने के लिए है, बल्कि कला संग्रहालय को वास्तव में 'संस्कृति प्रसारित करने और कला की व्याख्या करने' में सक्षम बनाना भी है - यह निर्देशित भ्रमण योजना का सबसे महत्वपूर्ण अर्थ है।
Q1: यह ऑडियो गाइड पारंपरिक पर्यटन से कैसे अलग है?
A1: यह कला संदर्भों की समझ को बढ़ाते हुए, मैनुअल हस्तक्षेप के बिना सटीक, बहु-भाषा स्पष्टीकरण प्रदान करने के लिए कहानी-आधारित सामग्री और उन्नत तकनीक का उपयोग करता है।
Q2: गाइड घने प्रदर्शनी लेआउट को कैसे संभालता है?
A2: सटीक संवेदन और एंटी-इंटरफेरेंस संकेतों के साथ, यह सुनिश्चित करता है कि ऑडियो केवल उस प्रदर्शनी के लिए चलता है जिसके आप करीब हैं, भीड़-भाड़ वाले स्थानों में भ्रम से बचते हुए।
Q3: सीमित कला ज्ञान वाले आगंतुकों के लिए विकल्प हैं?
A3: हाँ, गाइड जटिल शब्दों को संबंधित जीवन कहानियों में तोड़ता है और संकेतों और प्रश्नों के माध्यम से सक्रिय अवलोकन को प्रोत्साहित करता है।
सेल्फ-सर्विस ऑडियो-गाइडेड भ्रमण आगंतुकों को पहचानने में मदद करते हैं
पेरिस में पिकासो संग्रहालय के प्रदर्शनी हॉल में, धूप ब्लाइंड्स से छनकर 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के कैनवास पर गिरी। जापान से आए सातो, पेंटिंग में विकृत मानव रेखाओं को घूर रहे थे, माथे पर बल डालकर और बार-बार गाइड टूल दबा रहे थे - अंग्रेजी स्पष्टीकरण में केवल '1907 में निर्मित, घनवाद की शुरुआत' निर्दिष्ट किया गया था, और वह जानना चाहते थे 'महिलाओं के चेहरे को ज्यामितीय टुकड़ों में क्यों तोड़ना पड़ा?' फिर भी एक भी स्पष्टीकरण नहीं मिल सका; उनके बगल में फ्रांसीसी पर्यटक, 'गुएर्निका' के मसौदे के पीछे की युद्ध-विरोधी कहानी खोजने के लिए गाइड टूल मेनू में खोज कर रहे थे, लेकिन केवल 'द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान निर्मित' देखा; दूर, कई अरब पर्यटक प्रदर्शन कैबिनेट में स्केचबुक के चारों ओर एकत्र हुए, इशारा कर रहे थे, फिर भी उनके हाथों में गाइड टूल में अरबी विकल्प नहीं था और केवल अनुमान लगा सकते थे 'क्या यह चित्र डॉक्टरों और ग्राहकों का है?' स्केच में पिकासो ने जब वह एक किशोर थे, 'विज्ञान और दान'। ऐसी घटनाएँ लगभग प्रतिदिन इस कला स्थल में होती हैं जिसमें पिकासो के 4,500 से अधिक कार्य हैं।
पिकासो संग्रहालय ग्रह के सबसे प्रतिष्ठित कला संग्रहालयों में से एक है। हर साल, 2 मिलियन से अधिक अंतर्राष्ट्रीय पर्यटक नीचे देखते हैं। लेकिन 'पिकासो को समझना' किसी भी तरह से आसान काम नहीं है - उनकी पेंटिंग उदास नीले चित्रों से लेकर कोलाज कला तक हैं, और बाद में उन्होंने घनवादी कार्य भी बनाए जहाँ चेहरों को कई टुकड़ों में विभाजित किया गया था। कला शब्द भारी पड़ सकते हैं, और पर्यटक दुनिया भर से आते हैं। अंग्रेजी, फ्रेंच और स्पेनिश के अलावा भाषाओं की एक महत्वपूर्ण आवश्यकता है। प्रदर्शनी हॉल में करीबी पेंटिंग हैं और दीवारें पत्थर की बनी हैं, और सिग्नल अक्सर विफल हो जाते हैं। यिंगमी ऑडियो गाइड उद्योग में 16 वर्षों से है। इसने 'बस एक उपकरण प्राप्त करें और जो कुछ भी है उसे ठीक करें' दृष्टिकोण नहीं अपनाया। इसके बजाय, इसने संग्रहालय की समस्याओं पर ध्यान केंद्रित किया और एक पूर्ण-परिदृश्य आवाज भ्रमण उपाय विकसित किया। विशेष रूप से किसी भी प्रकार के उत्पाद पर चर्चा किए बिना, यिंगमी ने पर्यटकों को 'भ्रमित करने वाले घनवाद' को 'समझने योग्य कल्पनाशील जीवन' में बदलने में सहायता करने के लिए तकनीकी अनुकूलन और सामग्री शोधन पर भरोसा किया।
कई संग्रहालय ऑपरेटरों और ट्रैवल एजेंसियों से बात करने के बाद, उन सभी ने दावा किया, 'पिकासो संग्रहालय में एक टीम ले जाना लौवर में एक टीम ले जाने से अधिक तनावपूर्ण है।' इस जगह की यात्रा में समस्याएं सभी 'कला को कैसे समझें' और 'दृश्य को कैसे अनुकूलित करें' से जुड़ी हैं। यह ऐसी चीज नहीं है जिसे अनुवादक जोड़कर हल किया जा सकता है:
पिकासो संग्रहालय के आगंतुकों में, लगभग 40% स्पेनिश, अंग्रेजी या फ्रेंच नहीं बोलते हैं - जापानी और कोरियाई परिवार बच्चों के साथ हैं, मध्य पूर्वी पर्यटक जो विशेष रूप से यात्रा करने आते हैं, और पूर्वी यूरोपीय जो कला के प्रति जुनूनी हैं। हालाँकि, पारंपरिक यात्राएँ ज्यादातर केवल तीन भाषाएँ प्रदान करती हैं - जर्मन, इतालवी और पुर्तगाली को अक्सर छोड़ दिया जाता है, पुर्तगाली, हिंदी और इन छोटी भाषाओं को छोड़ दें।
एक ट्रैवल एजेंसी के व्यक्ति ने मुझे बताया कि उन्होंने एक बार एक मध्य पूर्वी टीम का नेतृत्व किया था। चाचा ने 'द ब्लू सेल्फ-पोर्ट्रेट' पर निशाना साधा और पूछा, 'उन्होंने इसे इतना दुखद क्यों चित्रित किया?' अस्थायी अनुवादक केवल अस्पष्ट रूप से कह सका, 'शायद वह बुरे मूड में था,' और चाचा ने सिर हिलाया और दावा किया, 'यह बेहतर होगा यदि मैं खुद पेंटिंग को देखूं।' दक्षिण अमेरिकी पर्यटक और भी अधिक उत्तेजित थे। वे स्पेनिश टिप्पणी चाहते थे, फिर भी पारंपरिक यात्रा के स्पेनिश संस्करण ने केवल कार्यों के नाम का अनुवाद किया, यह बताए बिना कि घनवाद स्पेनिश लोक मिट्टी के बर्तनों के आकार से संबंधित था, और यात्रा के बाद, टीम में हर किसी ने दावा किया, 'हमने बस कुछ अजीब पेंटिंग देखीं।'
पिकासो की दुनिया में, 'घनवाद', 'विघटनवाद' और 'कोलाज कला' जैसे शब्द साधारण पर्यटकों के लिए समझने में चुनौतीपूर्ण हैं, यहां तक कि जब चीनी में परिवर्तित किया जाता है। पारंपरिक यात्राएँ या तो सीधे शब्दों को बाहर फेंक देती हैं, जैसे 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की ओर इशारा करते हुए और दावा करते हुए, 'यह घनवाद का संस्थापक कार्य है,' फिर भी यह समझाए बिना 'घनवाद क्या है, और पात्रों की नाक और आँखें सामान्य क्यों नहीं हैं?' या वे केवल दावा करते हैं, 'यह 1905 में पिकासो द्वारा बनाई गई एक पेंटिंग है,' यह उल्लेख किए बिना कि यह उनके गुलाबी रंग के दौर का हिस्सा था और तस्वीर में गुलाबी रंग इसलिए थे क्योंकि वह प्यार में थे और अच्छे मूड में थे।
नतीजतन, जब पर्यटक 'द गिटार' में सपाट रेखाओं को देखते हैं, तो वे यह नहीं समझते हैं कि पिकासो 'एक दो-आयामी नोटपैड पर एक त्रि-आयामी गिटार बना रहे थे'; जब वे 'द ड्रीम' में लेटी हुई महिला को घूरते हैं, तो वे यह नहीं समझते हैं कि 'वे नरम वक्र उनके प्रेम की संक्षिप्त लालसा को छिपाते हैं' - कला का सबसे दिलचस्प हिस्सा इन 'शब्दों के ढेर' से छिपा हुआ है।
पिकासो संग्रहालय के कई प्रदर्शनी हॉल बड़े नहीं हैं, फिर भी प्रदर्शन बारीकी से ढेर किए गए हैं: एक हॉल में, पिकासो के बचपन के स्केच, उनके नीले दौर की तेल चित्रकलाएं और उनके गुलाबी रंग के दौर की मूर्तियां हैं, जो केवल 1.5 मीटर अलग रखी गई हैं। पारंपरिक निर्देशित यात्राओं में बहुत ही गलत पिकिंग होती है। एक स्केच के सामने खड़े होकर, जो ऑडियो चलाया जा रहा है वह साइड में एक तेल चित्रकला का है। पर्यटकों को बार-बार मैन्युअल रूप से ऑडियो बदलना होगा। इससे भी अधिक परेशानी यह है कि कुछ प्रदर्शनी दीवारें पत्थर से बनी हैं, और जब यह एक बाधा का सामना करती है तो सिग्नल बाधित हो जाता है। एक बार मैंने सुना 'गुलाबी दौर की प्रेरणा सर्कस से आई थी', जैसे ही मैं और सुनने वाला था, सिग्नल अप्रत्याशित रूप से गिर गया, और जब तक मैं ठीक हुआ, हम पहले ही अगले खंड में चले गए थे।
एक फ्रांसीसी क्षेत्रीय पर्यटक ने मुझसे शिकायत की: 'मैं मूल रूप से पिकासो की जीवन यात्रा का अनुसरण करना चाहता था, उनके बचपन की पेंटिंग से लेकर उनके बाद के घनवाद कार्यों तक। फिर भी या तो मैंने क्रम छोड़ दिया या कोई सिग्नल नहीं था। अंततः, मैं इधर-उधर भटक गया और यह भी पता नहीं लगा सका कि उनकी शैली कैसे बदली।'
पिकासो की पेंटिंग कभी भी 'उत्पादन के लिए ही नहीं बनाई गई थीं' - 'गुएर्निका' को उन्होंने स्पेनिश शहर गुएर्निका पर नाजियों की बमबारी से क्रोधित होने के बाद चित्रित किया था। तस्वीर में बैल हिंसा का प्रतीक था, और घोड़ा पीड़ा का प्रतिनिधित्व करता था; 'द बॉय विद ए पाइप' में हल्का नीला बैकग्राउंड उनके बचपन की याद दिलाता था। फिर भी पारंपरिक निर्देशित यात्राएँ शायद ही कभी इन 'बैक-द-सीन कहानियों' का उल्लेख करती हैं, केवल यह दावा करती हैं कि 'कार्य का नाम क्या है, और इसे कब चित्रित किया गया था?'।
मैंने पहले एक छोटा सर्वेक्षण किया था, और केवल 15% पर्यटक पारंपरिक निर्देशित यात्राओं के माध्यम से जान सकते थे कि 'पिकासो का नीला दौर एक दोस्त की आत्महत्या के कारण था, और गुलाबी दौर उनके पहले प्यार के कारण था'; और भी कम, 10%, जानते थे कि 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की प्रेरणा आधी अफ्रीकी मुखौटों से और आधी स्पेनिश बुलफाइटिंग से थी' - वास्तव में, एक कला संग्रहालय में देखने के लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज ये 'पेंटिंग में छिपे हुए जीवन' हैं
जब यिंगमी ने पिकासो संग्रहालय के लिए योजना के बारे में सोचा, तो उसने लोगों को यह बताने की जल्दी नहीं की कि 'हम तकनीकी रूप से कितने उन्नत हैं', बल्कि वास्तव में कई लोगों को संग्रहालय में एक सप्ताह तक अवलोकन के लिए भेजा - विभिन्न देशों के पर्यटकों का अनुसरण करते हुए, यह देखते हुए कि वे कहाँ रुके, कहाँ माथे पर बल डाला, किन वाक्यों को दोहराया, और नोट्स की एक पूरी नोटबुक ली। अंतिम योजना, बिना किसी महंगे विवरण के, पूरी तरह से पर्यटकों की वास्तविक जरूरतों पर आधारित थी:
संग्रहालय में 'घनी पेंटिंग और आसानी से अवरुद्ध संकेतों' की समस्या को हल करने के लिए, यिंगमी की योजना दो प्रमुख बिंदुओं पर केंद्रित थी:
एक था 'सटीक ध्यान', आरएफआईडी-2.4 जी स्टार वितरण तकनीक का उपयोग करना। सीधे शब्दों में कहें, जब कोई आगंतुक पेंटिंग से 1 मीटर के भीतर होता है, तो विवरण सटीक रूप से सामने आता है, और यह आसन्न मूर्तिकला पर नहीं जाता है - एक बार मैंने इसे पेंटिंग के बहुत घने संग्रह के साथ एक प्रदर्शनी में आज़माया, पिकासो के 'विज्ञान और दान' के सामने खड़े होकर उनके बचपन से, विवरण इस पेंटिंग की कहानी के बारे में था, और ऑडियो को मैन्युअल रूप से बदलने की कोई आवश्यकता नहीं थी; दूसरा था 'स्थिर सिग्नल', 4GFSK एंटी-इंटरफेरेंस तकनीक का उपयोग करना, जो पत्थर की दीवारों से गुजर सकता है। मैंने इसका परीक्षण एथेंस में एक्रोपोलिस संग्रहालय के पत्थर प्रदर्शनी हॉल में किया था, और सिग्नल रुकावट दर को 5% से नीचे तक कम किया जा सकता है, यहां तक कि भूमिगत प्रदर्शनी हॉल में भी जहां संग्रहालय ने ड्राफ्ट संग्रहीत किए थे, ध्वनि को स्पष्ट रूप से सुना जा सकता था।
और बैटरी लाइफ के लिए, पर्यटकों को पिकासो संग्रहालय जाने में लगभग 2.5 घंटे लगते हैं, और योजना में उपयोग किए गए उपकरण यिंगमी की अपनी पीएमयू सुरक्षा लिथियम बैटरी, जिसे एक बार चार्ज किया जा सकता है और 12 घंटे तक इस्तेमाल किया जा सकता है। बीच में चार्जिंग सॉकेट खोजने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और उपकरण को हल्का बनाया गया था, इसलिए इससे लंबे समय तक पहनने के बाद हाथ में दर्द नहीं होता था - कुछ पारंपरिक उपकरणों के विपरीत, जो बीच में भारी हो गए और पकड़ना नहीं चाहते थे।
यिंगमी ने स्पष्टीकरण की सामग्री पर संयुक्त रूप से चर्चा करने के लिए पेरिस कला संस्थान और पिकासो अनुसंधान केंद्र के विद्वानों से परामर्श किया। कोर था: 'बड़ी बातें मत करो, पिकासो के कल्पनाशील जीवन को उन कहानियों में तोड़ो जिन्हें पर्यटक समझ सकें।'
उदाहरण के लिए, नीले दौर पर चर्चा करते समय, कोई दावा कर सकता है, 'अपने दोस्त की आत्महत्या के बाद, पिकासो उदास थे, इसलिए उन्होंने नीले रंगों का उपयोग भिखारियों और सड़क कलाकारों को चित्रित करने के लिए किया - 'ला वि' में भारी मुद्राओं को देखें, नीला रंग अकेलापन दिखाता है।' कोई यह भी कह सकता है, 'वह अपने पहले प्यार से मिला, इसलिए रंग गुलाबी हो गए, और उसने कलाबाजों और जोकरों को चित्रित किया - 'किड विद ए पाइप' में नरम गुलाबी रंग हैं, जो उसके प्रसन्न मूड को दिखाते हैं।' घनवाद पर चर्चा करते समय, इसे और भी आगे तोड़ा जाएगा: 'पिकासो ने आंकड़ों को ज्यामितीय आकृतियों में तोड़ दिया और एक ही समय में सामने और साइड व्यू दिखाए - 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' को देखें, महिलाओं के चेहरे विभाजित हैं, यही वह तरीका है जिससे उन्होंने पारंपरिक परिप्रेक्ष्य को तोड़ा।'
सामग्री में आगंतुकों के लिए 'इसे स्वयं खोजने' के लिए एक अनुस्मारक भी शामिल है, जैसे, 'द गिटार' में रेखाओं को देखें, पिकासो ने त्रि-आयामीता की भावना बनाने के लिए विमानों का उपयोग कैसे किया? 'द ड्रीम' में महिला के हाथ को देखें, क्या यह एक नरम, घुमावदार रेखा की तरह बहता नहीं है?' इस तरह, आगंतुक निष्क्रिय रूप से सुन नहीं रहे हैं बल्कि सक्रिय रूप से अवलोकन कर रहे हैं और इसे अधिक दृढ़ता से याद रख रहे हैं।
पिकासो संग्रहालय की सुंदरता 'पिकासो की बहुत सारी पेंटिंग प्रस्तुत करने' में नहीं है, बल्कि इन पेंटिंग के भीतर क्या छिपा है - एक कलाकार की दुख से खुशी तक की यात्रा, पुराने नियमों का पालन करने से लेकर खुद को नवाचार करने तक, एक कला परिवर्तन इतिहास जो आधी सदी तक फैला हुआ है। आगंतुकों के लिए, यहां आना 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के साथ एक 'छवि' लेने के लिए नहीं है, बल्कि यह जानना चाहते हैं कि 'पिकासो ने इस तरह क्यों चित्रित किया, इन पेंटिंग में किस तरह का मूड छिपा है'।
यिंगमी की निर्देशित भ्रमण योजना में किसी भी प्रकार के महंगे कार्य नहीं हैं। यह बस इन तीन बिंदुओं को अच्छी तरह से करता है: 'भाषा का पूरी तरह से वर्णन करें, सटीक प्रतिक्रियाएं दें, और गहरी सामग्री रखें'। यह एक कला गाइड जैसा दिखता है, ज्ञान को जोरदार ढंग से प्रदान नहीं करता है, बल्कि आगंतुकों को धीरे-धीरे देखने के लिए मार्गदर्शन करता है, नीले दौर के उदासी में, गुलाबी दौर की कोमलता में, और घनवाद के सफलता में, धीरे-धीरे आगंतुकों को पिकासो के कल्पनाशील कोड को समझने में सहायता करता है। ग्राहकों के लिए, ऐसी योजना चुनना न केवल आगंतुक के अनुभव को बेहतर बनाने के लिए है, बल्कि कला संग्रहालय को वास्तव में 'संस्कृति प्रसारित करने और कला की व्याख्या करने' में सक्षम बनाना भी है - यह निर्देशित भ्रमण योजना का सबसे महत्वपूर्ण अर्थ है।
Q1: यह ऑडियो गाइड पारंपरिक पर्यटन से कैसे अलग है?
A1: यह कला संदर्भों की समझ को बढ़ाते हुए, मैनुअल हस्तक्षेप के बिना सटीक, बहु-भाषा स्पष्टीकरण प्रदान करने के लिए कहानी-आधारित सामग्री और उन्नत तकनीक का उपयोग करता है।
Q2: गाइड घने प्रदर्शनी लेआउट को कैसे संभालता है?
A2: सटीक संवेदन और एंटी-इंटरफेरेंस संकेतों के साथ, यह सुनिश्चित करता है कि ऑडियो केवल उस प्रदर्शनी के लिए चलता है जिसके आप करीब हैं, भीड़-भाड़ वाले स्थानों में भ्रम से बचते हुए।
Q3: सीमित कला ज्ञान वाले आगंतुकों के लिए विकल्प हैं?
A3: हाँ, गाइड जटिल शब्दों को संबंधित जीवन कहानियों में तोड़ता है और संकेतों और प्रश्नों के माध्यम से सक्रिय अवलोकन को प्रोत्साहित करता है।
