स्व-सेवा ऑडियो-निर्देशित यात्राओं के संबंध में कंपनी की नवीनतम जानकारी साइट आगंतुकों को पहचानने में सहायता करती है
पेरिस में पिकासो संग्रहालय के प्रदर्शनी हॉल में, सूरज की रोशनी अंधों से छनकर "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन" के कैनवास पर गिरी। जापान के सातो ने पेंटिंग में विकृत मानवीय रेखाओं को देखा, भौंहें चढ़ा लीं और बार-बार गाइड गैजेट को दबा रहे थे - अंग्रेजी स्पष्टीकरण में केवल "1907 में निर्मित, क्यूबिज्म की शुरुआत" का उल्लेख किया गया था, और वह जानना चाहते थे कि "महिला के चेहरे को ज्यामितीय टुकड़ों में क्यों तोड़ना पड़ा?" लेकिन एक भी स्पष्टीकरण नहीं मिल सका; उनके बगल वाले फ्रांसीसी यात्री ने "गुएर्निका" के मसौदे के पीछे युद्ध-विरोधी कहानी खोजने के लिए गाइड गैजेट मेनू के माध्यम से खोज की, लेकिन केवल "द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान निर्मित" ही देखा; और दूर, कई अरब यात्री डिस्प्ले कैबिनेट में स्केचबुक के चारों ओर एकत्र हुए, इशारा करते हुए और इशारा करते हुए, लेकिन उनके हाथों में गाइड गैजेट के पास कोई अरबी विकल्प नहीं था और वे केवल यह मान सकते थे कि "क्या यह चिकित्सकों और व्यक्तियों को चित्रित कर रहा है?" पिकासो द्वारा किशोरावस्था में बनाए गए स्केच पर, "विज्ञान और दान"। इस कला स्थल में ऐसे दृश्य लगभग हर रोज होते हैं, जहां पिकासो की 4,500 से अधिक कृतियां मौजूद हैं।
पिकासो संग्रहालय दुनिया भर के सबसे प्रमुख कला संग्रहालयों में से एक है। प्रतिवर्ष, 20 लाख से अधिक वैश्विक पर्यटक नीचे ब्राउज़ करते हैं। लेकिन "पिकासो को समझना" कोई आसान काम नहीं है - उनकी पेंटिंग्स में उदासीन नीले चित्रों से लेकर कोलाज कला तक शामिल हैं, और बाद में उन्होंने क्यूबिस्ट रचनाएँ भी बनाईं जिनमें चेहरों को कई टुकड़ों में विभाजित किया गया था। कला की शर्तें जबरदस्त हो सकती हैं, और पर्यटक दुनिया भर से आते हैं। अंग्रेजी, फ्रेंच और स्पेनिश के अलावा अन्य भाषाओं की भी काफी मांग है। प्रदर्शनी हॉल में बारीक पेंटिंग हैं और दीवारें पत्थर से बनी हैं, और सिग्नल अक्सर खराब हो जाते हैं। यिंगमी 16 वर्षों से ऑडियो गाइड उद्योग में हैं। इसमें "बस एक उपकरण प्राप्त करें और जो कुछ भी हो उसे ठीक करें" रणनीति नहीं अपनाई गई। इसके बजाय, इसने संग्रहालय के मुद्दों पर ध्यान केंद्रित किया और एक पूर्ण-परिदृश्य ध्वनि भ्रमण उपाय स्थापित किया। विशेष रूप से किसी भी प्रकार की बात बताए बिना, पर्यटकों को "जटिल क्यूबिज़्म" को "समझने योग्य कल्पनाशील जीवन" में बदलने में सहायता करने के लिए तकनीकी अनुकूलन और सामग्री परिशोधन पर भरोसा किया गया।
कई संग्रहालय संचालकों और ट्रैवल एजेंसियों से बात करने के बाद, उन सभी ने कहा, "एक टीम को पिकासो संग्रहालय में ले जाना लौवर में एक टीम को ले जाने से अधिक थका देने वाला है।" इस स्थान के भ्रमण में आने वाली सभी कठिनाइयाँ "कला को कैसे पहचानें" और "कैसे पहचानें" से जुड़ी हैंदृश्य को अनुकूलित करें"। यह ऐसा कुछ नहीं है जिसे अनुवादक जोड़कर हल किया जा सके:
पिकासो संग्रहालय के आगंतुकों में, लगभग 40% स्पेनिश, अंग्रेजी या फ्रेंच नहीं बोलते हैं - बच्चों के साथ जापानी और कोरियाई परिवार हैं, मध्य पूर्वी पर्यटक जो विशेष रूप से देखने आते हैं, और पूर्वी यूरोपीय जो कला के प्रति उत्साही हैं। हालाँकि, पारंपरिक भ्रमण ज्यादातर केवल तीन भाषाओं की पेशकश करते हैं - जर्मन, इतालवी और पुर्तगाली को अक्सर नजरअंदाज कर दिया जाता है, पुर्तगाली, हिंदी और इन छोटी भाषाओं जैसी भाषाओं को तो छोड़ ही दें।
एक ट्रैवल एजेंसी के व्यक्ति ने मुझे बताया कि उन्होंने एक बार मध्य पूर्वी टीम का नेतृत्व किया था। चाचा ने "द ब्लू सेल्फ-पोर्ट्रेट" की ओर निर्देशित किया और पूछा, "उसने इसे इतनी उदासी से क्यों चित्रित किया?" अस्थायी अनुवादक केवल अस्पष्ट रूप से कह सका, "शायद वह बुरे मूड में था," और चाचा ने अपना सिर हिलाया और दावा किया, "यह बेहतर होगा अगर मैं सिर्फ पेंटिंग को देखूं।" दक्षिण अमेरिकी पर्यटक और भी अधिक चिढ़ गए। वे स्पैनिश टिप्पणी चाहते थे, लेकिन पारंपरिक भ्रमण के स्पैनिश संस्करण ने केवल कार्यों के नामों का अनुवाद किया, यह उल्लेख किए बिना कि क्यूबिज़्म स्पैनिश लोक सिरेमिक के आकार से जुड़ा था, और भ्रमण के बाद, टीम में सभी ने दावा किया, "हमने बस अजीब चित्रों का एक समूह देखा।"
पिकासो की दुनिया में, "क्यूबिज्म", "डीकंस्ट्रक्शनिज्म" और "कोलाज आर्ट" जैसे शब्द आम पर्यटकों के लिए चीनी में परिवर्तित होने पर भी समझना कठिन हैं। पारंपरिक भ्रमण या तो सीधे तौर पर शब्दों को खारिज कर देते हैं, जैसे "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन" पर निर्देशन करना और दावा करना, "यह क्यूबिज्म का संस्थापक कार्य है," लेकिन यह बताए बिना कि "क्यूबिज्म क्या है, और पात्र नाक और आंखों के साथ सामान्य क्यों नहीं हैं?" या वे केवल दावा करते हैं, "यह 1905 में पिकासो द्वारा बनाई गई एक पेंटिंग है," बिना यह उल्लेख किए कि यह उनके गुलाबी रंग के दौर का हिस्सा था और तस्वीर में गुलाबी रंग इसलिए थे क्योंकि वह प्यार में थे और अच्छे मूड में थे।
इसलिए, जब पर्यटक "द गिटार" में सपाट रेखाओं को देखते हैं, तो वे समझ नहीं पाते हैं कि पिकासो "द्वि-आयामी नोटपैड पर त्रि-आयामी गिटार बना रहे थे"; जब वे "द ड्रीम" में लेटी हुई महिला को घूरते हैं, तो वे समझ नहीं पाते हैं कि "वे नरम मोड़ प्यार के लिए उसकी छोटी सी चाहत को छिपाते हैं" - कला का सबसे दिलचस्प हिस्सा इन "टर्म ढेर" द्वारा कवर किया गया है।
पिकासो संग्रहालय में अधिकांश प्रदर्शनी हॉल बड़े नहीं हैं, लेकिन प्रदर्शनियों को बारीकी से ढेर किया गया है: एक हॉल में, पिकासो की युवावस्था के रेखाचित्र, उनके नीले काल के तेल चित्र, और उनके गुलाबी रंग के काल की मूर्तियां हैं, जो सिर्फ 1.5 मीटर की दूरी पर रखी गई हैं। पारंपरिक निर्देशित भ्रमणों का अवलोकन बहुत अविश्वसनीय होता है। एक स्केच के सामने खड़े होकर, जो ऑडियो चलाया जा रहा है वह किनारे पर एक तेल चित्रकला का है। पर्यटकों को बार-बार मैन्युअल रूप से ऑडियो स्विच करना पड़ता है। इससे भी अधिक निराशा की बात यह है कि कुछ प्रदर्शनी की दीवारें पत्थर से बनी हैं, और जब कोई बाधा आती है तो सिग्नल बाधित हो जाता है। एक बार मैंने सुना "रोज़ पीरियड की प्रेरणा सर्कस से मिली", जैसे ही मैं और अधिक सुनने वाला था, सिग्नल अचानक गिर गया, और जब तक मैं होश में आया, हम पहले ही अगले भाग में जा चुके थे।
एक फ्रांसीसी क्षेत्रीय पर्यटक ने मुझसे बड़बड़ाते हुए कहा: "मैं मूल रूप से पिकासो की जीवन यात्रा का अनुसरण करना चाहता था, उनके बचपन की पेंटिंग से लेकर उनके बाद के क्यूबिज्म कार्यों तक। लेकिन या तो मैं अनुक्रम चूक गया या कोई संकेत नहीं था। अंत में, मैं लक्ष्यहीन रूप से घूमता रहा और यह भी पता नहीं लगा सका कि उनकी शैली कैसे बदल गई।"
पिकासो की पेंटिंग कभी भी "सिर्फ सृजन के लिए नहीं बनाई गई" - "ग्वेर्निका" को स्पेन के गुएर्निका शहर पर नाज़ियों की बमबारी से क्रोधित होने के बाद चित्रित किया गया था। चित्र में बैल हिंसा का प्रतीक है, और घोड़ा पीड़ा का प्रतिनिधित्व करता है; "द बॉय विद ए पाइप" में हल्के नीले रंग की पृष्ठभूमि उनकी युवावस्था की याद दिलाती थी। लेकिन पारंपरिक निर्देशित भ्रमण शायद ही कभी इन "पर्दे के पीछे की कहानियों" का उल्लेख करते हैं, केवल यह दावा करते हैं कि "काम का नाम क्या है, और इसे कब चित्रित किया गया था?"।
पर्यटक केवल यह देख सकते हैं कि "यह पेंटिंग कितनी अजीब लग रही है?" लेकिन समझ में नहीं आता "उसने इसे इस तरह क्यों चित्रित किया?"
मैंने पहले एक छोटा सा सर्वेक्षण किया था, और केवल 15% पर्यटक पारंपरिक निर्देशित भ्रमण के माध्यम से जान सके थे कि "पिकासो का ब्लू पीरियड एक दोस्त की आत्महत्या के कारण था, और रोज़ पीरियड उसके पहले प्यार के कारण था"; इससे भी कम, 10%, जानते थे कि "'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की प्रेरणा आधी अफ्रीकी मुखौटों से और आधी स्पेनिश बुलफाइटिंग से थी" - वास्तव में, एक कला संग्रहालय में देखने के लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज ये "चित्रों में छिपी जिंदगियां" हैं।
जब यिंगमी ने पिकासो संग्रहालय की योजना तैयार की, तो उसने लोगों को यह बताने में जल्दबाजी नहीं की कि "तकनीकी रूप से हम कितने उन्नत हैं", बल्कि वास्तव में कई लोगों को पूरे एक सप्ताह के अवलोकन के लिए संग्रहालय में भेजा - विभिन्न देशों के पर्यटकों का अनुसरण करते हुए, यह देखते हुए कि वे कहाँ रुके, उन्होंने कहाँ भौंहें सिकाईं, कौन से वाक्य दोहराए, और नोट्स का पूरा नोटपैड लिया। अंतिम योजना, बिना किसी महँगे स्पष्टीकरण के, पर्यटकों की वास्तविक माँगों पर आधारित थी:।
संग्रहालय में "घने चित्रों और आसानी से अवरुद्ध संकेतों" के मुद्दे को हल करने के लिए, यिंगमी की योजना दो प्रमुख बिंदुओं पर केंद्रित थी:।
एक था "सटीक सूचना", आरएफआईडी-2.4 जी स्टार वितरण तकनीक का उपयोग। सीधे शब्दों में कहें, जब कोई पर्यटक पेंटिंग के 1 मीटर के भीतर होता है, तो विवरण सटीक रूप से सामने आता है, और यह आसन्न मूर्तिकला तक नहीं जाता है - एक बार मैंने चित्रों के अविश्वसनीय रूप से घने संग्रह के साथ एक प्रदर्शनी में इसे आज़माया था, पिकासो के बचपन से "विज्ञान और दान" के सामने खड़े होकर, वर्णन इस पेंटिंग की कहानी के बारे में हुआ, और ऑडियो को मैन्युअल रूप से स्विच करने की कोई आवश्यकता नहीं थी; दूसरा "स्थिर सिग्नल" था, जो 4जीएफएसके विरोधी हस्तक्षेप तकनीक का उपयोग करता था, जो पत्थर की दीवारों से गुजर सकता है। मैंने एथेंस में एक्रोपोलिस संग्रहालय के पत्थर प्रदर्शनी हॉल में इसका परीक्षण किया था, और सिग्नल रुकावट दर को 5% से कम किया जा सकता था, यहां तक कि भूमिगत प्रदर्शनी हॉल में जहां संग्रहालय ड्राफ्ट संग्रहीत करता था, ध्वनि स्पष्ट रूप से सुनी जा सकती थी।
और बैटरी जीवन के लिए, पर्यटकों को पिकासो संग्रहालय देखने में लगभग 2.5 घंटे लगते हैं, और योजना में उपयोग किया जाने वाला उपकरण यिंगमी की अपनी पीएमयू सुरक्षा लिथियम बैटरी थी, जिसे एक बार चार्ज किया जा सकता था और 12 घंटे तक उपयोग किया जा सकता था। बीच में चार्जिंग सॉकेट की तलाश करने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और उपकरण को हल्का बनाया गया था, इसलिए इसे लंबे समय तक पहनने के बाद हाथ में असुविधा नहीं होती थी - कुछ पारंपरिक उपकरणों के विपरीत, जो आधे रास्ते में भारी हो जाते थे और पकड़ना नहीं चाहते थे।
स्पष्टीकरण की सामग्री पर संयुक्त रूप से चर्चा करने के लिए यिंगमी ने पेरिस कला संस्थान और पिकासो रिसर्च सेंटर के विद्वानों से संपर्क किया। मूल बात यह थी: "बड़ी अवधारणाओं पर बात न करें, पिकासो के कल्पनाशील जीवन को उन कहानियों में तोड़ें जिन्हें पर्यटक समझ सकें।"
उदाहरण के लिए, ब्लू पीरियड पर चर्चा करते समय, कोई दावा कर सकता है, "अपने दोस्त की आत्महत्या के बाद, पिकासो उदास था, इसलिए उसने भिखारियों और सड़क पर प्रदर्शन करने वालों को चित्रित करने के लिए नीले रंग का उपयोग किया - 'ला वी' में भारी मुद्राओं को देखें, नीला रंग एकांत दिखाता है।" कोई यह भी उल्लेख करेगा, "वह अपने पहले प्यार से मिला, इसलिए रंग गुलाबी हो गए, और उसने कलाबाजों और जोकरों को चित्रित किया - 'किड विद ए पाइप' में हल्का गुलाबी रंग है, जो उसके प्रसन्न मूड को दर्शाता है।" क्यूबिज़्म पर चर्चा करते समय, इसे और भी अधिक तोड़ दिया जाएगा: "पिकासो ने आकृतियों को ज्यामितीय आकृतियों में तोड़ दिया और एक ही समय में सामने और किनारे के दृश्य दिखाए - 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' को देखें, महिलाओं के चेहरे विभाजित हैं, इस तरह उन्होंने पारंपरिक परिप्रेक्ष्य को तोड़ दिया।"
सामग्री में आगंतुकों के लिए "इसे स्वयं ढूंढने" का सुझाव भी शामिल है, जैसे, "'द गिटार' की पंक्तियों को देखें, पिकासो ने त्रि-आयामीता की भावना पैदा करने के लिए हवाई जहाज का उपयोग कैसे किया?" "'द ड्रीम' में महिला की बांह की तलाश करें, क्या यह एक नरम, मुड़ी हुई रेखा की तरह नहीं है?" इस तरह, आगंतुक निष्क्रिय रूप से नहीं सुन रहे हैं बल्कि सक्रिय रूप से देख रहे हैं और इसे अधिक सुरक्षित रूप से याद कर रहे हैं।
पिकासो संग्रहालय का आकर्षण "पिकासो के बहुत सारे चित्रों को प्रदर्शित करना" नहीं है, बल्कि इन चित्रों के भीतर क्या छिपा है - एक कलाकार की निराशा से खुशी तक की यात्रा, पुरानी नीतियों का पालन करने से लेकर खुद को नया करने तक, आधी सदी का कला सुधार इतिहास। आगंतुकों के लिए, यहां आने का मतलब "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के साथ एक तस्वीर लेना" नहीं है, बल्कि यह जानना है कि "पिकासो ने इस तरह से पेंटिंग क्यों की, ये पेंटिंग किस तरह के मूड को छिपाती हैं"।
यिंग्मी के नेतृत्व वाली भ्रमण योजना में किसी भी प्रकार की सुरुचिपूर्ण विशेषताएं नहीं हैं। यह बस इन तीन चीजों को अच्छी तरह से करता है: "भाषा पर व्यापक रूप से चर्चा करें, सटीक प्रतिक्रिया दें, और गहरी सामग्री रखें"। यह एक कला मार्गदर्शक की तरह है, जो ज्ञान को शक्तिशाली ढंग से प्रस्तुत नहीं कर रहा है, बल्कि आगंतुकों को धीरे-धीरे नीले काल की उदासी, गुलाबी काल की कोमलता और क्यूबिज़्म की प्रगति को देखने के लिए प्रेरित कर रहा है, जिससे आगंतुकों को धीरे-धीरे पिकासो के कल्पनाशील कोड को समझने में मदद मिल रही है। ग्राहकों के लिए ऐसा प्लान चुनना सिर्फ इतना ही नहीं हैआगंतुक अनुभव को बेहतर बनाएं, लेकिन वास्तव में कला संग्रहालय को "संस्कृति भेजने और कला का विश्लेषण करने" में सक्षम बनाना - यह एलईडी भ्रमण योजना का सबसे महत्वपूर्ण अर्थ है।
Q1: ऑडियो गाइड गैर-देशी अंग्रेजी बोलने वालों को कैसे समायोजित करता है?
A1: यह स्पष्टता और प्रासंगिकता सुनिश्चित करने के लिए सीधे अनुवाद से बचते हुए, सांस्कृतिक रूप से अनुकूलित स्पष्टीकरण के साथ कई भाषा विकल्प प्रदान करता है।
Q2: क्या गाइड का उपयोग अस्थायी या विशेष प्रदर्शनियों में किया जा सकता है?
A2: हां, सिस्टम लचीला है और समान सटीकता और गहराई को बनाए रखते हुए, प्रदर्शन को घुमाने के लिए कस्टम सामग्री के साथ अपडेट किया जा सकता है।
Q3: यदि दौरे के दौरान उपकरण ख़राब हो जाए तो क्या होगा?
ए3: संग्रहालय कर्मचारी तत्काल सहायता और प्रतिस्थापन उपकरण प्रदान करते हैं, जिससे आगंतुकों के अनुभव में न्यूनतम व्यवधान सुनिश्चित होता है।
स्व-सेवा ऑडियो-निर्देशित यात्राओं के संबंध में कंपनी की नवीनतम जानकारी साइट आगंतुकों को पहचानने में सहायता करती है
पेरिस में पिकासो संग्रहालय के प्रदर्शनी हॉल में, सूरज की रोशनी अंधों से छनकर "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन" के कैनवास पर गिरी। जापान के सातो ने पेंटिंग में विकृत मानवीय रेखाओं को देखा, भौंहें चढ़ा लीं और बार-बार गाइड गैजेट को दबा रहे थे - अंग्रेजी स्पष्टीकरण में केवल "1907 में निर्मित, क्यूबिज्म की शुरुआत" का उल्लेख किया गया था, और वह जानना चाहते थे कि "महिला के चेहरे को ज्यामितीय टुकड़ों में क्यों तोड़ना पड़ा?" लेकिन एक भी स्पष्टीकरण नहीं मिल सका; उनके बगल वाले फ्रांसीसी यात्री ने "गुएर्निका" के मसौदे के पीछे युद्ध-विरोधी कहानी खोजने के लिए गाइड गैजेट मेनू के माध्यम से खोज की, लेकिन केवल "द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान निर्मित" ही देखा; और दूर, कई अरब यात्री डिस्प्ले कैबिनेट में स्केचबुक के चारों ओर एकत्र हुए, इशारा करते हुए और इशारा करते हुए, लेकिन उनके हाथों में गाइड गैजेट के पास कोई अरबी विकल्प नहीं था और वे केवल यह मान सकते थे कि "क्या यह चिकित्सकों और व्यक्तियों को चित्रित कर रहा है?" पिकासो द्वारा किशोरावस्था में बनाए गए स्केच पर, "विज्ञान और दान"। इस कला स्थल में ऐसे दृश्य लगभग हर रोज होते हैं, जहां पिकासो की 4,500 से अधिक कृतियां मौजूद हैं।
पिकासो संग्रहालय दुनिया भर के सबसे प्रमुख कला संग्रहालयों में से एक है। प्रतिवर्ष, 20 लाख से अधिक वैश्विक पर्यटक नीचे ब्राउज़ करते हैं। लेकिन "पिकासो को समझना" कोई आसान काम नहीं है - उनकी पेंटिंग्स में उदासीन नीले चित्रों से लेकर कोलाज कला तक शामिल हैं, और बाद में उन्होंने क्यूबिस्ट रचनाएँ भी बनाईं जिनमें चेहरों को कई टुकड़ों में विभाजित किया गया था। कला की शर्तें जबरदस्त हो सकती हैं, और पर्यटक दुनिया भर से आते हैं। अंग्रेजी, फ्रेंच और स्पेनिश के अलावा अन्य भाषाओं की भी काफी मांग है। प्रदर्शनी हॉल में बारीक पेंटिंग हैं और दीवारें पत्थर से बनी हैं, और सिग्नल अक्सर खराब हो जाते हैं। यिंगमी 16 वर्षों से ऑडियो गाइड उद्योग में हैं। इसमें "बस एक उपकरण प्राप्त करें और जो कुछ भी हो उसे ठीक करें" रणनीति नहीं अपनाई गई। इसके बजाय, इसने संग्रहालय के मुद्दों पर ध्यान केंद्रित किया और एक पूर्ण-परिदृश्य ध्वनि भ्रमण उपाय स्थापित किया। विशेष रूप से किसी भी प्रकार की बात बताए बिना, पर्यटकों को "जटिल क्यूबिज़्म" को "समझने योग्य कल्पनाशील जीवन" में बदलने में सहायता करने के लिए तकनीकी अनुकूलन और सामग्री परिशोधन पर भरोसा किया गया।
कई संग्रहालय संचालकों और ट्रैवल एजेंसियों से बात करने के बाद, उन सभी ने कहा, "एक टीम को पिकासो संग्रहालय में ले जाना लौवर में एक टीम को ले जाने से अधिक थका देने वाला है।" इस स्थान के भ्रमण में आने वाली सभी कठिनाइयाँ "कला को कैसे पहचानें" और "कैसे पहचानें" से जुड़ी हैंदृश्य को अनुकूलित करें"। यह ऐसा कुछ नहीं है जिसे अनुवादक जोड़कर हल किया जा सके:
पिकासो संग्रहालय के आगंतुकों में, लगभग 40% स्पेनिश, अंग्रेजी या फ्रेंच नहीं बोलते हैं - बच्चों के साथ जापानी और कोरियाई परिवार हैं, मध्य पूर्वी पर्यटक जो विशेष रूप से देखने आते हैं, और पूर्वी यूरोपीय जो कला के प्रति उत्साही हैं। हालाँकि, पारंपरिक भ्रमण ज्यादातर केवल तीन भाषाओं की पेशकश करते हैं - जर्मन, इतालवी और पुर्तगाली को अक्सर नजरअंदाज कर दिया जाता है, पुर्तगाली, हिंदी और इन छोटी भाषाओं जैसी भाषाओं को तो छोड़ ही दें।
एक ट्रैवल एजेंसी के व्यक्ति ने मुझे बताया कि उन्होंने एक बार मध्य पूर्वी टीम का नेतृत्व किया था। चाचा ने "द ब्लू सेल्फ-पोर्ट्रेट" की ओर निर्देशित किया और पूछा, "उसने इसे इतनी उदासी से क्यों चित्रित किया?" अस्थायी अनुवादक केवल अस्पष्ट रूप से कह सका, "शायद वह बुरे मूड में था," और चाचा ने अपना सिर हिलाया और दावा किया, "यह बेहतर होगा अगर मैं सिर्फ पेंटिंग को देखूं।" दक्षिण अमेरिकी पर्यटक और भी अधिक चिढ़ गए। वे स्पैनिश टिप्पणी चाहते थे, लेकिन पारंपरिक भ्रमण के स्पैनिश संस्करण ने केवल कार्यों के नामों का अनुवाद किया, यह उल्लेख किए बिना कि क्यूबिज़्म स्पैनिश लोक सिरेमिक के आकार से जुड़ा था, और भ्रमण के बाद, टीम में सभी ने दावा किया, "हमने बस अजीब चित्रों का एक समूह देखा।"
पिकासो की दुनिया में, "क्यूबिज्म", "डीकंस्ट्रक्शनिज्म" और "कोलाज आर्ट" जैसे शब्द आम पर्यटकों के लिए चीनी में परिवर्तित होने पर भी समझना कठिन हैं। पारंपरिक भ्रमण या तो सीधे तौर पर शब्दों को खारिज कर देते हैं, जैसे "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन" पर निर्देशन करना और दावा करना, "यह क्यूबिज्म का संस्थापक कार्य है," लेकिन यह बताए बिना कि "क्यूबिज्म क्या है, और पात्र नाक और आंखों के साथ सामान्य क्यों नहीं हैं?" या वे केवल दावा करते हैं, "यह 1905 में पिकासो द्वारा बनाई गई एक पेंटिंग है," बिना यह उल्लेख किए कि यह उनके गुलाबी रंग के दौर का हिस्सा था और तस्वीर में गुलाबी रंग इसलिए थे क्योंकि वह प्यार में थे और अच्छे मूड में थे।
इसलिए, जब पर्यटक "द गिटार" में सपाट रेखाओं को देखते हैं, तो वे समझ नहीं पाते हैं कि पिकासो "द्वि-आयामी नोटपैड पर त्रि-आयामी गिटार बना रहे थे"; जब वे "द ड्रीम" में लेटी हुई महिला को घूरते हैं, तो वे समझ नहीं पाते हैं कि "वे नरम मोड़ प्यार के लिए उसकी छोटी सी चाहत को छिपाते हैं" - कला का सबसे दिलचस्प हिस्सा इन "टर्म ढेर" द्वारा कवर किया गया है।
पिकासो संग्रहालय में अधिकांश प्रदर्शनी हॉल बड़े नहीं हैं, लेकिन प्रदर्शनियों को बारीकी से ढेर किया गया है: एक हॉल में, पिकासो की युवावस्था के रेखाचित्र, उनके नीले काल के तेल चित्र, और उनके गुलाबी रंग के काल की मूर्तियां हैं, जो सिर्फ 1.5 मीटर की दूरी पर रखी गई हैं। पारंपरिक निर्देशित भ्रमणों का अवलोकन बहुत अविश्वसनीय होता है। एक स्केच के सामने खड़े होकर, जो ऑडियो चलाया जा रहा है वह किनारे पर एक तेल चित्रकला का है। पर्यटकों को बार-बार मैन्युअल रूप से ऑडियो स्विच करना पड़ता है। इससे भी अधिक निराशा की बात यह है कि कुछ प्रदर्शनी की दीवारें पत्थर से बनी हैं, और जब कोई बाधा आती है तो सिग्नल बाधित हो जाता है। एक बार मैंने सुना "रोज़ पीरियड की प्रेरणा सर्कस से मिली", जैसे ही मैं और अधिक सुनने वाला था, सिग्नल अचानक गिर गया, और जब तक मैं होश में आया, हम पहले ही अगले भाग में जा चुके थे।
एक फ्रांसीसी क्षेत्रीय पर्यटक ने मुझसे बड़बड़ाते हुए कहा: "मैं मूल रूप से पिकासो की जीवन यात्रा का अनुसरण करना चाहता था, उनके बचपन की पेंटिंग से लेकर उनके बाद के क्यूबिज्म कार्यों तक। लेकिन या तो मैं अनुक्रम चूक गया या कोई संकेत नहीं था। अंत में, मैं लक्ष्यहीन रूप से घूमता रहा और यह भी पता नहीं लगा सका कि उनकी शैली कैसे बदल गई।"
पिकासो की पेंटिंग कभी भी "सिर्फ सृजन के लिए नहीं बनाई गई" - "ग्वेर्निका" को स्पेन के गुएर्निका शहर पर नाज़ियों की बमबारी से क्रोधित होने के बाद चित्रित किया गया था। चित्र में बैल हिंसा का प्रतीक है, और घोड़ा पीड़ा का प्रतिनिधित्व करता है; "द बॉय विद ए पाइप" में हल्के नीले रंग की पृष्ठभूमि उनकी युवावस्था की याद दिलाती थी। लेकिन पारंपरिक निर्देशित भ्रमण शायद ही कभी इन "पर्दे के पीछे की कहानियों" का उल्लेख करते हैं, केवल यह दावा करते हैं कि "काम का नाम क्या है, और इसे कब चित्रित किया गया था?"।
पर्यटक केवल यह देख सकते हैं कि "यह पेंटिंग कितनी अजीब लग रही है?" लेकिन समझ में नहीं आता "उसने इसे इस तरह क्यों चित्रित किया?"
मैंने पहले एक छोटा सा सर्वेक्षण किया था, और केवल 15% पर्यटक पारंपरिक निर्देशित भ्रमण के माध्यम से जान सके थे कि "पिकासो का ब्लू पीरियड एक दोस्त की आत्महत्या के कारण था, और रोज़ पीरियड उसके पहले प्यार के कारण था"; इससे भी कम, 10%, जानते थे कि "'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' की प्रेरणा आधी अफ्रीकी मुखौटों से और आधी स्पेनिश बुलफाइटिंग से थी" - वास्तव में, एक कला संग्रहालय में देखने के लिए सबसे महत्वपूर्ण चीज ये "चित्रों में छिपी जिंदगियां" हैं।
जब यिंगमी ने पिकासो संग्रहालय की योजना तैयार की, तो उसने लोगों को यह बताने में जल्दबाजी नहीं की कि "तकनीकी रूप से हम कितने उन्नत हैं", बल्कि वास्तव में कई लोगों को पूरे एक सप्ताह के अवलोकन के लिए संग्रहालय में भेजा - विभिन्न देशों के पर्यटकों का अनुसरण करते हुए, यह देखते हुए कि वे कहाँ रुके, उन्होंने कहाँ भौंहें सिकाईं, कौन से वाक्य दोहराए, और नोट्स का पूरा नोटपैड लिया। अंतिम योजना, बिना किसी महँगे स्पष्टीकरण के, पर्यटकों की वास्तविक माँगों पर आधारित थी:।
संग्रहालय में "घने चित्रों और आसानी से अवरुद्ध संकेतों" के मुद्दे को हल करने के लिए, यिंगमी की योजना दो प्रमुख बिंदुओं पर केंद्रित थी:।
एक था "सटीक सूचना", आरएफआईडी-2.4 जी स्टार वितरण तकनीक का उपयोग। सीधे शब्दों में कहें, जब कोई पर्यटक पेंटिंग के 1 मीटर के भीतर होता है, तो विवरण सटीक रूप से सामने आता है, और यह आसन्न मूर्तिकला तक नहीं जाता है - एक बार मैंने चित्रों के अविश्वसनीय रूप से घने संग्रह के साथ एक प्रदर्शनी में इसे आज़माया था, पिकासो के बचपन से "विज्ञान और दान" के सामने खड़े होकर, वर्णन इस पेंटिंग की कहानी के बारे में हुआ, और ऑडियो को मैन्युअल रूप से स्विच करने की कोई आवश्यकता नहीं थी; दूसरा "स्थिर सिग्नल" था, जो 4जीएफएसके विरोधी हस्तक्षेप तकनीक का उपयोग करता था, जो पत्थर की दीवारों से गुजर सकता है। मैंने एथेंस में एक्रोपोलिस संग्रहालय के पत्थर प्रदर्शनी हॉल में इसका परीक्षण किया था, और सिग्नल रुकावट दर को 5% से कम किया जा सकता था, यहां तक कि भूमिगत प्रदर्शनी हॉल में जहां संग्रहालय ड्राफ्ट संग्रहीत करता था, ध्वनि स्पष्ट रूप से सुनी जा सकती थी।
और बैटरी जीवन के लिए, पर्यटकों को पिकासो संग्रहालय देखने में लगभग 2.5 घंटे लगते हैं, और योजना में उपयोग किया जाने वाला उपकरण यिंगमी की अपनी पीएमयू सुरक्षा लिथियम बैटरी थी, जिसे एक बार चार्ज किया जा सकता था और 12 घंटे तक उपयोग किया जा सकता था। बीच में चार्जिंग सॉकेट की तलाश करने की कोई आवश्यकता नहीं थी, और उपकरण को हल्का बनाया गया था, इसलिए इसे लंबे समय तक पहनने के बाद हाथ में असुविधा नहीं होती थी - कुछ पारंपरिक उपकरणों के विपरीत, जो आधे रास्ते में भारी हो जाते थे और पकड़ना नहीं चाहते थे।
स्पष्टीकरण की सामग्री पर संयुक्त रूप से चर्चा करने के लिए यिंगमी ने पेरिस कला संस्थान और पिकासो रिसर्च सेंटर के विद्वानों से संपर्क किया। मूल बात यह थी: "बड़ी अवधारणाओं पर बात न करें, पिकासो के कल्पनाशील जीवन को उन कहानियों में तोड़ें जिन्हें पर्यटक समझ सकें।"
उदाहरण के लिए, ब्लू पीरियड पर चर्चा करते समय, कोई दावा कर सकता है, "अपने दोस्त की आत्महत्या के बाद, पिकासो उदास था, इसलिए उसने भिखारियों और सड़क पर प्रदर्शन करने वालों को चित्रित करने के लिए नीले रंग का उपयोग किया - 'ला वी' में भारी मुद्राओं को देखें, नीला रंग एकांत दिखाता है।" कोई यह भी उल्लेख करेगा, "वह अपने पहले प्यार से मिला, इसलिए रंग गुलाबी हो गए, और उसने कलाबाजों और जोकरों को चित्रित किया - 'किड विद ए पाइप' में हल्का गुलाबी रंग है, जो उसके प्रसन्न मूड को दर्शाता है।" क्यूबिज़्म पर चर्चा करते समय, इसे और भी अधिक तोड़ दिया जाएगा: "पिकासो ने आकृतियों को ज्यामितीय आकृतियों में तोड़ दिया और एक ही समय में सामने और किनारे के दृश्य दिखाए - 'लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' को देखें, महिलाओं के चेहरे विभाजित हैं, इस तरह उन्होंने पारंपरिक परिप्रेक्ष्य को तोड़ दिया।"
सामग्री में आगंतुकों के लिए "इसे स्वयं ढूंढने" का सुझाव भी शामिल है, जैसे, "'द गिटार' की पंक्तियों को देखें, पिकासो ने त्रि-आयामीता की भावना पैदा करने के लिए हवाई जहाज का उपयोग कैसे किया?" "'द ड्रीम' में महिला की बांह की तलाश करें, क्या यह एक नरम, मुड़ी हुई रेखा की तरह नहीं है?" इस तरह, आगंतुक निष्क्रिय रूप से नहीं सुन रहे हैं बल्कि सक्रिय रूप से देख रहे हैं और इसे अधिक सुरक्षित रूप से याद कर रहे हैं।
पिकासो संग्रहालय का आकर्षण "पिकासो के बहुत सारे चित्रों को प्रदर्शित करना" नहीं है, बल्कि इन चित्रों के भीतर क्या छिपा है - एक कलाकार की निराशा से खुशी तक की यात्रा, पुरानी नीतियों का पालन करने से लेकर खुद को नया करने तक, आधी सदी का कला सुधार इतिहास। आगंतुकों के लिए, यहां आने का मतलब "लेस डेमोइसेल्स डी'एविग्नन' के साथ एक तस्वीर लेना" नहीं है, बल्कि यह जानना है कि "पिकासो ने इस तरह से पेंटिंग क्यों की, ये पेंटिंग किस तरह के मूड को छिपाती हैं"।
यिंग्मी के नेतृत्व वाली भ्रमण योजना में किसी भी प्रकार की सुरुचिपूर्ण विशेषताएं नहीं हैं। यह बस इन तीन चीजों को अच्छी तरह से करता है: "भाषा पर व्यापक रूप से चर्चा करें, सटीक प्रतिक्रिया दें, और गहरी सामग्री रखें"। यह एक कला मार्गदर्शक की तरह है, जो ज्ञान को शक्तिशाली ढंग से प्रस्तुत नहीं कर रहा है, बल्कि आगंतुकों को धीरे-धीरे नीले काल की उदासी, गुलाबी काल की कोमलता और क्यूबिज़्म की प्रगति को देखने के लिए प्रेरित कर रहा है, जिससे आगंतुकों को धीरे-धीरे पिकासो के कल्पनाशील कोड को समझने में मदद मिल रही है। ग्राहकों के लिए ऐसा प्लान चुनना सिर्फ इतना ही नहीं हैआगंतुक अनुभव को बेहतर बनाएं, लेकिन वास्तव में कला संग्रहालय को "संस्कृति भेजने और कला का विश्लेषण करने" में सक्षम बनाना - यह एलईडी भ्रमण योजना का सबसे महत्वपूर्ण अर्थ है।
Q1: ऑडियो गाइड गैर-देशी अंग्रेजी बोलने वालों को कैसे समायोजित करता है?
A1: यह स्पष्टता और प्रासंगिकता सुनिश्चित करने के लिए सीधे अनुवाद से बचते हुए, सांस्कृतिक रूप से अनुकूलित स्पष्टीकरण के साथ कई भाषा विकल्प प्रदान करता है।
Q2: क्या गाइड का उपयोग अस्थायी या विशेष प्रदर्शनियों में किया जा सकता है?
A2: हां, सिस्टम लचीला है और समान सटीकता और गहराई को बनाए रखते हुए, प्रदर्शन को घुमाने के लिए कस्टम सामग्री के साथ अपडेट किया जा सकता है।
Q3: यदि दौरे के दौरान उपकरण ख़राब हो जाए तो क्या होगा?
ए3: संग्रहालय कर्मचारी तत्काल सहायता और प्रतिस्थापन उपकरण प्रदान करते हैं, जिससे आगंतुकों के अनुभव में न्यूनतम व्यवधान सुनिश्चित होता है।
